تشتهر مصممة المجوهرات التي تتخذ من “حيدر أباد” مقراً لها، سوابنا ميهتا، بإعادة تدوير إبداعاتها من المجوهرات لغرض مزدوج، حيث تُظهر تفانيها في الحفاظ على الفن والثقافة الغنيتين في الهند، مع الحفاظ على الحرف اليدوية الرائعة للحرفيين. مع نظرة فاحصة بصفتها جامعًا فنيًا ومؤرخًا، تقوم ميهتا بإحياء الزخارف التي تم إنقاذها ببراعة وتغييرها ببراعة إلى قطع مجوهرات مذهلة تنسجم بسهولة مع الجماليات المعاصرة. في مقابلة حصرية مع “سويلتير أنترناشيونال” ، تسلط ميهتا الضوء على سيرتها الفنية غير العادية.
وقالت “ميهتا”: “بصفتي فنانًة للمجوهرات، يميل عملي إلى تضمين العديد من الأدوار ، ومن بينها دور المؤرخ وجامع الأعمال الفنية. كما أود أن أقول إن دوري يتوسع ليشمل دور المصمم، لأن عمليتي في صنع المجوهرات تتضمن الجمع والبحث في كل مرحلة والتصميم والإبداع. عند إنشاء قطعة فردية، أجد أنه من المهم البحث في التاريخ وراء الأشياء والقطع، وكيف تم ارتداؤها، ومن قبل من، وما هي التأثيرات والمنطقة التي نشأت منها.”
وقالت ميهتا، موضحة سبب اتجاهها إلى إعادة التدوير:” في يوم وعصر كانت فيه الاستدامة هي الكلمة الطنانة ، بدأت الرحلة قبل ذلك بكثير من خلال البحث عن قطع المجوهرات من مصادر مختلفة في جميع أنحاء البلاد وتجميعها معًا.
كما أضافت ميهتا: “مع إعجابي بالحرفية في الاكتشافات القديمة والعتيقة، كنت سأسعى للحصول عليها أثناء التسوق للمجوهرات لنفسي. وعندما جمعت هذه القطع، بدأت في بناء فسيفساء من هذه القطع والقطع التي لم تكن في كثير من الأحيان في شكلها الكامل. غالبًا ما تم التخلي عن هذه القطع أو صهرها من أجل ذهبها رغم أنها كانت تمتلك حرفية وذكريات ثقافية لا تصدق. وعندما جمعتها معًا، وجدت أنها فريدة من نوعها وكان من الممتع ارتداؤها في حياتي اليومية، مما جعلها أكثر سهولة.”
وأضافت ميهتا: “رغم أنني أحب الحرف اليدوية القديمة وطريقة صنع المجوهرات في ذلك اليوم، إلا أنني أدركت أن جميع المجوهرات التي رأيتها كانت إما مجوهرات منتجة بكميات كبيرة أو تعتمد على الاتجاه أو قطع لم تشعر بأنها أصلية بسبب افتقارها إلى الشخصية. يبدو أن المجوهرات كانت نسخًا رديئة من المجوهرات القديمة المتقنة ، والتي كانت تعمل فقط كملابس زفاف أو مناسبة. لم تكن هذه شيئًا يبدو جديرًا بالإرث بسبب الجودة الصناعية ذات الإنتاج الضخم أو نقص الخيال والعمل الذي أدى إلى إنشائها.”
كما أشارت ميهيتا إلى أنه كان لديها الرغبة في تغيير قيم الثقافة المحيطة بالمجوهرات ؛ حيث أرادت أن يتجاوزوا أهميتهم كمجرد بيان للثروة وأن يكونوا بيانًا للأسلوب وتذكرًا للطريقة التي يتم بها إنتاجهم بنموذج أكثر بطئًا.
يتكون عقد “بهار” من عناصر أثرية مختلفة معلقة على سلسلة عريضة جديدة. التمائم الذهبية في جوجارات أو راجستان أو هيماشال ؛ البصرة والتوكادي الفيروزي وبراعم الزهور الذهبية. تعويذات تابيز جنوب الهند، قمم تقليدية من الياقو ، حبات ذهبية عتيقة مستخرجة من عقد تالي، مرجان قديم وبعض مجوهرات المعبد ؛ مجوهرات “جادو” المصنوعة حديثًا بما في ذلك التوكاديان السمكيان مع الياقوت الأزرق والفيروز ، وعصفورين صغيرتين عبر الحزام الذهبي.
وأوضحت “ميهتا”، باعتبارها شخصًا تعتمد مجوهراته بقوة على عمل الآخرين، من خلال كل من الحرفية والتأثير، ترى أن الصناعة يجب أن تكون منفتحة على التعلم من بعضها البعض وعدم الخوف من الابتكار من خلال تشجيع الإبداع والخيال الذي يتجاوز الحدود المفروضة في الصناعة.
ووسط التغيير في ثقافة المجوهرات في الهند بسبب العولمة والتصنيع ، أصبح الحرفيون والحرفيون الذين يمتلكون معرفة قديمة في خطر من استبدال سبل عيشهم بالإنتاج الضخم.
واضافت ميهتا:”أجد مجوهراتي ثمرة تعاون من خلال العمل مع مجموعة متنوعة من الكاريجار وعمال المجوهرات من جميع أنحاء البلاد. لا تعمل عمليتي على الحفاظ على المعرفة بالمجوهرات التي يمتلكونها فحسب، بل تحاول أيضًا إدخال ذلك في الحياة اليومية.”
هذه القلادة عبارة عن مزيج من الاكتشافات التي تم شراؤها من ثقافات هندية متنوعة وتم تصفيتها من خلال عدسة الحداثة. مع استخدام الذهب والفضة لإضفاء تباين ممتع ، تتميز القلادة بزر شرواني عتيق من حيدر أباد يُستخدم كإبزيم.
وأشارت المصممة أن العمل مع وسائط وأنواع مختلفة من المجوهرات وخياطتها معًا حتى تتناغم القطعة يبدو وكأنه لغز بالنسبة لها. في حين يمكن أن يمثل العثور على القطع تحديًا، أستمتع بتكريمهم بطريقة تذكر براعة التصنيع التي يتمتعون بها.
وفيما يتعلق بألية العمل أثناء تفكيك الجوهرة معًا، هل استخدام معادن ثمينة أو أحجار كريمة لإكمالها؟ جاء رد ميهتا: “في حين أنها تختلف من قطعة إلى أخرى لأنها ليست عملية قياسية، بالنسبة لمعظم القطع، هناك صائغ ذهب لتجميعها معًا. يعتمد الأشخاص المشاركون في كل قطعة أيضًا على الحرف اليدوية المختلفة التي أتطلع إلى إبرازها. على سبيل المثال، بالنسبة لمجموعتي في البصرة ، تعتمد المجوهرات التي صممتها على صنعة “مالا باريو كاريجارز” (تترجم حرفيًا إلى حرفي ربط اللؤلؤ) الذي يخيط اللآلئ معًا في عملية مكثفة.
وقالت إنه لسوء الحظ ، لا تزال عمليات الصنعة المتعلقة بالمجوهرات والمجوهرات حول المجوهرات غير موثقة إلى حد كبير أو غير مرئية أو منسية في الاتجاه السائد مع استبدال الإنتاج الصناعي بها.
وقالت “ميهتا”: “أميل إلى استخدام الكثير من البصرة، وهي مناجم قديمة ، مع الامتناع قدر الإمكان عن استخدام الأحجار الجديدة ذات المصادر المشكوك فيها. في حين أن هناك مخاوف أخلاقية بشأن مصادر الأحجار الكريم ، أعتقد أن استخدام الأحجار الكريمة القديمة يمنحهم فرصة لعيش حياة جديدة بهوية مختلفة في إحدى أعمالي. ولن تكون العملية هي نفسها أبدًا لكل تحويل ، وهي تتضمن القطع التي أعمل على إبرازها أو الاكتشافات القديمة الجديدة التي أريد تضمينها.”
سلسلة البصرة، والببجاوات المرصعة بالأحجار الكريمة، والزخارف الزهرية ، والمزهرية المزينة بزخارف كوندان، والخرز المرجاني واللؤلؤ، تكمل مظهر هذه القلادة.
وأوضحت ميهتا :” مؤثراتي الخاصة من ألكساندر كالدر، وآرت سميث ، وكلود لالان ، والعديد من حرفيي المجوهرات المجهولين عبر الهند وعبر الوقت الذين ظلوا مجهولين وغير معتمدين بسبب نقص الوثائق حول عملهم. وبصرف النظر عن المجوهرات ، تكمن اهتماماتي الشديدة في النسيج والهندسة المعمارية، وأصبح هذا مصدرًا كبيرًا لإلهامي في التصميم.”
يمكن تحديد ذلك في استخدامها لشجرة الحياة من كالامكاري ، والنسيج القديم الذي يشبه الدانتيل والزخارف المغولية مثل الجرار والمزهريات كأمثلة قليلة. تعتبر المباني من العصر المغولي، خاصة مع أعمال التطعيم بالرخام على الطراز الفارسي، وحدائق آسيا الوسطى الفارسية وأعمال مختلفة من العصر العثماني هي المصادر المعمارية التي بحثت عنها المصممة للشكل في عمليات القطع التي تقوم بها.
وتأسست هذه العلامة التجارية في عام 2016 من خلال “بانجلو 8” في بومباي، في حين يقع المقر الرئيسي في حيدر أباد.
وأضافت ميهتا:”أنا محظوظة لأنني تلقيت دعوة من كريستيز في بومباي لعرض عملي ومناقشة عملية صنع مجوهراتي. بالإضافة إلى ذلك، تشرفت بدعوة معرض “فرانسيسكو جالو واي” في لندن، المعروف بمجموعاته الفنية الهندية والإسلامية.”
