يعد معرض “كارتييه والفن الإسلامي: بحثًا عن الحداثة “، الذي أقيم في الأصل في متحف الفنون الزخرفية في باريس وافتتح في متحف دالاس للفنون، حدثًا هامًا يضع مجموعة لويس كارتييه، للفن الإسلامي في سياق تلك الفترة ويظهر كيف كانت تعني الكثير بالنسبة لمجوهرات الدار، كما نجد ما يتجاوز 400 قطعة من المجوهرات والمقتنيات التي تم عرضها في المعرض من مجموعة كارتييه بالإضافة إلى روائع الفن الإسلامي، والرسومات، والكتب، والصور ، ووثائق “كارتييه” الأرشيفية التي تتبع أصول اهتمام صائغ المجوهرات الفرنسي والمؤسس الأول للدار بالزخارف الفنية الشرقية.
وشارك متحف دالاس للفنون ومتحف الفنون الزخرفية في تنظيم المعرض بالتعاون الإضافي مع متحف اللوفر وبدعم من” كارتييه”، ويوضح مشاركة مختلف علماء المجوهرات والفنون الإسلامية من هذه المؤسسات أهمية الفن الإسلامي، وتأثيره على “كارتييه “، بطريقة لم يسبق لها مثيل في الماضي.
وأوضح بيير رينيرو، مدير قسم الصور والأناقة والتراث في دار كارتييه خلال عرض تقديمي في دالاس: “ربما يكون الفن الإسلامي هو الأكثر تأثيرًا على أسلوبنا، بسبب التجريد والهندسة، حيث كانت الأشكال مهمة، مثل العناصر التأسيسية.”
رابطة رأس من البلاتين والذهب والماس والريش صنعتها كارتييه نيويورك حوالي عام 1924 مع صورة ظلية مماثلة في الأسلوب لزخارف العمامة.
وفي مقال بعنوان “كشف الفن الإسلامي مسارًا نحو التصميم الحديث “، يشرح المؤلفان المشاركان، وهما القائمان على متحف الفنون الزخرفية جوديث هينون-رينود وإيفلين بوسيمي، كيف هبط الفن الإسلامي في الغرب خلال السنوات الأولى من القرن العشرين ومدى شعبيتها. ولم تكن هناك لحظة واحدة في صناعة الأخبار تشبه لحظة اكتشاف “هوارد كارتر” لمقبرة توت عنخ آمون في عام 1922 والتي ألهمت الجميع لإحياء التراث المصري في الفنون.
وكانت الحركة في الفن الإسلامي أكثر تعقيدًا وربما تكون جزءًا في أن جذور الرواية لم تكن معروفة. و يسلط القائمون على المعرض الضوء على كيف كان هناك ضعف الإمبراطوريات الإسلامية” وكيف تعززت قوة الاستعمار ، فبعد 600 عام تحولت أجزاء من الإمبراطورية العثمانية إلى تركيا في عام 1922، وأصبحت بلاد فارس ، تعرف بإيران بحلول عام 1935، وخلال الفترة غير المستقرة التي أدت إلى هذه التغييرات، خرج الكثير من الفن من البلاد. لتهبط غالبية الفنون في باريس.
علبة زينة كارتييه باريس صنعت في عام 1924 ومرصعة بعرق اللؤلؤ والفيروز والزمرد من بين الأحجار الكريمة الأخرى إلى جانب صندوق خشبي ومطعم من القرن التاسع عشر له شكل مماثل في الوسط.
لم يكن لويس كارتييه الصائغ الوحيد الذي أصبح مفتونًا بالعمل التفصيلي المبالغ فيه، الذي يتميز بالخطوط الغنائية والأشكال الهندسية المتكررة، فنجد أن” هنري فيفر”، أحد أعظم صانعي المجوهرات في ذلك العصر، قام بتجميع مجموعة أسطورية من الفن الإسلامي حصل عليها سميثسونيان في عام 1986 . وساهم كلا الصائغين بأعمال في معرض تاريخي عام 1912 يضم 500 منمنمة فارسية في متحف الفنون الزخرفية.
كما ألهمت الأساليب التي شوهدت في المنمنمات وكذلك المعارض الأخرى في أوروبا فنونًا تتراوح من الأزياء إلى الطباعة والتصميم الداخلي والإنتاج المسرحي والكتب. وأصبح كتاب ألف ليلة وليلة، مع الرسوم التوضيحية المستشرقة بواسطة ليون كاريه، من أكثر الكتب مبيعًا. كما أحدثت فرقة الباليه الروسية ضجة كبيرة بإنتاجهم لشهرزاد بأزياء ليون باكست. وجائت بعد ذلك ،إبداعات كارتييه.
وقاد لويس كارتييه فريق التصميم الخاص به، بما في ذلك المصمم العظيم تشارلز جاكو ، من خلال تزويدهم بالكتب المرجعية للفن الإسلامي، كما زودهم ببعض الفنون الإسلامية الفعلية، والتي يشار إليها على أنها تحفة متسقة في جميع أنحاء الفهرس، والفهرس هنا يعنى التمهيد.
وتتوافق عملية التصميم هذه مع منهجية العديد من مصممي المجوهرات الجادين حتى يومنا هذا. يبدأون بدراسة الفن، غالبًا في المتاحف. إنهم لا يقومون بتحليل الأعمال لنسخها، إنهم يأخذون الإشارات ويستوعبون الجوهر.
سينوجرافيا كارتييه والفن الإسلامي: بحثًا عن الحداثة في العرض الأول للمعرض في متحف الفنون الزخرفية ،حيث تم عرض مجموعة من المجوهرات المصنوعة من الألماس والبلاتين من السنوات الأولى من القرن العشرين مع تفاصيل مستوحاة من الفن الإسلامي.
وتظهر بعض المجوهرات الماسية والبلاتينية التي صنعتها كارتييه في السنوات الأولى من القرن العشرين تأثيرًا إسلاميًا دقيقًا. بينما كان معظم صائغي المجوهرات لا يزالون يستخدمون رمزًا تقليديًا للزخارف الملكية، الأقواس والأكاليل والزهور، بدأ كارتييه في استخدام الأشكال الهندسية الموجودة في الفن الإسلامي. كوان هذا طريقهم في النهاية إلى هندسة مجوهرات “الآرت ديكو” والحداثة.
وفي إحدى المقالات الرئيسية بكتالوج المعرض، حددت أمينة الفن الإسلامي وفن القرون الوسطى في متحف دالاس، هيذر إيكر ، “معجم كارتييه للأشكال، مقتبس من الفن والعمارة الإسلامية”. وهي تشمل “أشكال هندسية بسيطة ومتشابكة، نهايات سعف النخيل كأشكال مفردة أو متبادلة، رصائع وقطع زاوية، خراطيش، طوق سحابة، مخطوطات العنب، أشكال التمائم، الميرلون المتدرج، أنواع مختلفة من الأروقة، أشجار السرو، أزهار اللوتس ، ونقوش السينتاماني “.
علبة سجائر “فارسية” من الذهب الوردي والمينا والعقيق من صنع كارتييه باريس، 1924
بحلول عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي، تم إنشاء رابط فعلي أكثر للثقافات الشرقية في الفنون. وبالنسبة لكارتييه، تُرجمت إلى بعض الأشياء الجميلة والتيجان. ومن الأمثلة على ذلك نقش “فارسي” مطلي بالمينا على علبة من الذهب صنع في عام 1924. الصورة الظلية والأحجار الكريمة في تاج كارتييه لندن الماسي مع فيروزي على شكل بيزلي. والماس البيزلي والبلاتين هو محور إيجريت.
في حين أن الاكتشافات الرئيسية للمعرض والكتالوج تتعلق بالفن الإسلامي، هناك أيضًا قسم فخم مخصص لكيفية إلهام المجوهرات الهندية لعمل كارتييه. وهي تتضمن معلومات مثيرة للاهتمام لم تجدها من قبل مثل حقيقة أن “كارتييه” باعت مجوهرات هندية وإسلامية عتيقة كانت في خزائنها.
متحف الفنون الزخرفية ، تظهر قلائد وأقراط ودبابيس مستوحاة من المجوهرات الهندية وبعضها يحتوي على أجزاء من جواهر هندية حقيقية مدمجة في تصميمات كارتييه.
وكتبت جوديث هنون رينود، المنسقة ونائبة مدير قسم الفن الإسلامي في متحف اللوفر، أحد الفصول في كتالوج المعرض الذي وجدته مفيدًا بشكل خاص ، تستعرض ما حدث لمجموعة لويس كارتييه للفنون الإسلامية. وقد أعار الصائغ مقتنياته من المجوهرات إلى العديد من معروضات المتاحف على مر السنين. لم يفعل ذلك ليضيف إلى الأصل بقصد بيعها لاحقًا خلال حياته، ولكن من الواضح أنه أحب العمل وأراد مشاركته.
وبعد وفاة لويس كارتييه في نيويورك عام 1942، تم بيع بعض المجموعة من قبل ورثته إلى متحف هارفارد للفنون الذي أقرض قطعًا لهذا المعرض. وفُقد جزء منه بعد تخزينه في إنجلترا خلال الحرب العالمية الثانية. ومن الواضح أن كل ذلك يعيش في الروح في إبداعات كارتييه المعروضة في معرض ” كارتييه والفن الإسلامي: بحثًا عن الحداثة “.
